书法家付萍近照

      没有楷书的书法底子，你纵然行书、草书写得龙飞凤舞，但细细观看，也是肉多筋少，软态如泥，扶不上墙的大误。付萍的书法修炼，紧承传统，通过艰苦的磨练。达到了形态端正，用笔有骨，墨意华美的品质。

      书法是需要铁杵磨成针的技法训练的，但技法不是全部。前贤言书，多不拘于书，更重书者的品。不论是赵壹言“博学馀暇，游手于斯，后学慕焉”，还是黄庭坚言“余谓东坡书，学问文章之气郁郁芊芊，发于笔墨之间，此所以她人莫能及尔。”由此可见，书外之韵更增书之境也。

      付萍楷书，又同一般楷书练习者不同，追求颜柳之功、大修瘦金体之美。向古人学习，向旧法求真。蔚然而呈现古典风尚，气质原汁，不浅不薄，厚重大气。是属于抒情性的，朴实安然中充满着古雅恬淡的诗意，这种诗意正是她的作品的纯净的品格所在。我觉得“纯”正是付萍书法最本质的特征。纯净，纯和，书者如也，是一种难得的境界。

      只有将书法视为精神家园和情感归宿的书者，她的作品才会呈现出纯净的品质。海德格尔有“诗意的栖居”一说，所谓“诗意的栖居”大抵有两重隐喻：一是隐含了物性的诉求，二是隐含了诗意的追寻。物性的诉求对一些人有强烈的吸引力，而对那些让性灵存在与生命生存看着同等重要的人而言，诗意的追寻显然更具有魅力。而对个体的付萍而言，毫无疑义，诗意的追寻成就了她书法作品的纯净的品质，她用自营的诗意家园和心灵世界践履和诠释了海氏“诗意的栖居”的本意。

      走近付萍的书法世界，你会发现，她的作品总是干干净净，但干干净净并不等于纯净，重要的是，付萍为观者呈现的是她心灵的力作，是一种精神的纯净。特别是付萍书写的楷书《心经》、《千字文》，作品温文尔雅，徐徐有味，张驰有度，舒展自如，聚散、轻重、虚实寓于整体有节奏的章法中，这幅作品充分体现了这种纯净。在我看来，纯净是一种文心，纯净更是一种境界。

      纯和是一种气度，更是一种襟怀。在时下的文化语境里，对于传统的书法来说，都在形而下的语言层面进行探索，力求觅得属于自己的话语方式。同时，在形而上的层面的探寻也一刻不曾停滞。因为对于一位真正的书者而言，这里涉及到一个文化认同问题。付萍之所以选择纯和的书法态度，是因为对她而言，书法是对多元生命直接追求的结果。