所谓艺术，无非就是“表达”，而且是一种带有感情色彩的表达。源自于中国的书法艺术则更为亦然。古人的书写是为了记录，带有感情色彩的记录那是文学艺术的范畴，而书法则更讲求的是“形而上”。书写的内容似乎退而其次，书写成“看似一幅画，听像一首歌”的境界貌似更是书法追求的境界。当然，如能用书法的形式表现出一篇精彩的文章，那更是一个“牛人”！

笔者有幸与张晓东先生结缘，但“字如其人”，只是略赏其作品一二，就会从先生的书画中读出了那种激扬出来的文字，的霸气！更为奇葩的是：不用宣纸，而在无纺布墙纸的背面作画、写字。

古人论画，有逸、妙、神、能之说。作为中国绘画的最基础的基因，书画当然也是这样。“神、能”之作可谓上乘精品，但“妙、逸”之境确应堪比气韵生动。我以为，“能、神、妙、逸”非为亦步亦趋，常有高人直奔最高境界，直接与“妙、逸”之境亲密接触了。

在张晓东先生的书画中，似乎看出了先天性的临帖描模的高超迹象。扑入眼帘的又是肆无忌惮的狂书，慷慨自如表达了思想和胸怀。有传承更多的是意图在书界的创新，有规矩但似又不拘常理，随性中肆意抒发的是个人的情感。正所谓，有我也忘我！

在赏书观画的时候潜意识里往往看到一幅新作品就想与脑子里的记忆中的某位名家做个比较。但欣赏了张晓东先生的作品，我检索脑海里的存储，似乎像许多人，又与谁都不像。不知是我的存储有限，还是张先生作品的独树一帜？仔细想想，认定必是后者。

书画欣赏：

作者简介：

杨普义，1958年2月生于甘肃庆阳，文化学者，无党派，毕业于人民公安大学。中国书法家协会会员，著名书画收藏鉴赏家、书法理论家。曾服务中石油某企业，担任过社会治安综合治理办公室主任兼人民武装部部长，政工师。

现任陕西紫光阁廉政文化研究中心高级研究员、新西部在线特约书画评论家、中国书画家协会高级典评师、中国国画研究院研究员兼外联部长、中华百家姓书画协会高级典评师(香港)。

杨普义和千千万万业余书法爱好者一样，自幼被动练习书法而爱好书法，逐渐进入书法理论创作；作品由孤芳自赏到走向社会；由研究历代名家书论作品到直抒胸臆的创作。几十年来，研究、释解历代书法理论名著180余篇(其中，秦汉名家书论七篇、魏晋十二篇、南北朝十六篇、隋唐五代三十三篇、宋代十六篇、元代七篇、明代二十三篇、清代三十四篇以及近代的三十四篇)。

杨普义提倡:弘扬中国书画艺术,“人以书为传，书以人为传。回归到古典，回归到自然"。

一、总结出了不同朝代的书法成就:

1、汉代书法理论

东汉时期,开始出现了纯粹以书法成名的书法家,并且形成了流派与家学。

2、魏晋南北朝的书法理论

魏晋南北朝时代是古代书法理论的成熟时期。比汉朝更多,更广泛。

3、隋唐时期的书法理论

隋唐时期是我国古代书法发展的又一个高峰,这个时期,名家众多,书学理论甚好。

4、宋元时期的书法理论

宋元时期的书法风格以尚意和复古为主要核心,其代表人物为苏黄米蔡等。

5、明清时期的书法理论

明时期的书论继承了前朝书论比较多,没有太多的开拓。具有一定的反传统性。

二、艺术成果

1、撰写了各类书法释文和指导性文章千余篇；为国内、外书画家撰写书评560余篇。

2、参加了2011年第一届《高原.高原一一中国西部美术展》评选活动。

3、参加了《首届全国廉政书画大赛暨全国廉政书画百杰评选活动实施方案》的制定和方案的实施工作。

4、参加了《2015年米兰世博会》一一西安传心文化艺术传播活动。